練琴密技-枯燥而後機敏

對於現在的教育現場如何如何，老師們的反應啊，
說實在的，有時候會被七竅生煙，不少時候會被沮喪。
我自己覺得：無論如何，就是問心無愧，過得了自己這關。
還有著老師的身份的話，叨念就不會停。
至於學生們的選擇是如何，就不用想著掌控，而是獻上無限的祝福。

最近在討論的課題是：節拍器在練琴時的助益。

1.開始練習新樂段時，不一定需要由很慢而快。
一個樂段當中，總是有難有易。
節拍器開在一個超過自己舒適圈的起速，更容易挑得出難段。
發現了難段，就特別放慢節拍器速度，加強這個難段的練習。
比方說：平時習慣從♩=72練起，今天這個新曲子就從♩＝80開始。碰到難句特別不會，退到♩＝60反覆加強熟習，之後整段就可以♩＝80完整演奏。
明天從♩＝92起練，又有跟不上速度的難句，反覆不斷上述的練習。

2.節拍器規定的速度，除了練習運指的速度流暢之外，還有練習移位的時間差。特別是針對彈奏和弦時手型的移位，
節拍器會提醒我們：為了要準確出彈奏音以及和弦，在每個手型移位前，所需要的時間。這些預備時間，是在拍點前發生的。遵照著節拍器所規定的速度，提前移位的以彈奏精準的每個動作，就會做的完全到位。
也就是說，這是達到完美技巧，完全不會彈錯音的不二法門。

我是追求技巧的完美的。依賴節拍器在練習過程當中，做為達到這個目的最好的工具之一。
我也追求練習的有效率。節拍器練習會明確告知我的技巧進度夠不夠格。
時間愈少，愈要花在表面上的繞遠路：每天的大量節拍器練習，練習曲練習，講究著基本基礎功，而不是只練大曲子。
扎實的基礎功，絕不會背叛你，還會神救援。

如果你是個不喜歡用節拍器的學生，請想想：為什麼我不愛用節拍器練習呢？
是極有自信？那很值得讚賞。

或是不願面對殘酷的事實呢？對了節拍器特別顯得手指笨拙音彈不平均節奏不穩難以入耳，那還不對節拍器練習確實矯正，是跟誰過不去呢？我很確定受影響的絕不會是我。

建立一個新的練琴習慣吧。

＃practice time
＃practice method
＃professional musician